*** Palavra de Mulherzinha: no Dia das Crianças, minhas lembranças da infância!
Ciao!!!
Na onda de lembrar personagens de infância, faço uma lista de desenhos animados que marcaram minha infância. E tenho certeza de que saí muito no lucro (porque hoje em dia, é um sofrimento achar desenhos animados bons. Lembro até hoje do dia em que vi dois Pikachus conversando. O trauma ainda não passou). Por isso, atendendo a pedidos das Lollies @CodinomeLeitora e @In_Death, eis algumas historinhas... (ou não kkk)
– Superamigos – Enquanto isso na sala de Justiça...: Reunir um bando de superheróis (tinha o Batman, o Superhomem e a Mulher Maravilha, entre outros) para combater supervilões. Tecnicamente era muito tosco, mas marcou uma geração kkk Mas os favoritos para piadas familiares eram os SuperGêmeos (“SuperGêmeos, ativar!!!”), inclusive imitando o tradicional gesto deles para invocar os poderes LOL
– Papa-Léguas – Bip Bip!: Um bicho (nem sei se existe de verdade kkk) em diferentes tons de azul extremamente rápido que faz o Coiote de bobo. Imagina se isso não chamaria a minha atenção? É um daqueles personagens aparentemente fofos mas extremamente malvados – afinal de contas, era uma perseguição de vida ou morte. O Papa-Léguas (que eu sempre chamei de Bipebipe XD) não queria virar lanche e sempre enganava o Coiote, que sempre se dava mal e nunca morria. E o primeiro caso flagrante de desrespeito aos direitos do consumidor: o Coiote deveria procurar o Procon porque, que eu me lembre, nenhum produto A.C.M.E funcionou XD
– She-Ra – Pela honra de Greyskull, eu sou She-Ra!: Era a versão “para meninas” do desenho do He-Man. She-Ra era a princesa Adora que vivia em outro planeta, com a mesma missão do irmão: combater as forças do mal. Só que ao contrário do moço cenoura e bronze de cabelo Chanel, a vida dela era mais difícil, já que a Horda dominava o planeta e ela era integrante da minoria que se rebelava contra isso (embora, no início, tinha sido uma das comandantes de tropas da Horda). Mas duas coisas muito me interessavam no desenho: descobrir onde o Geninho estava escondido (nunca ofereça um desafio deste a uma criatura compulsiva como eu) e o cavalo alado da She-Ra (sim, achava o máximo e queria um pra mim, com todas as cores do arco-íris e tudo...)
– Ursinhos Carinhosos – Os Ursinhos Carinhosos: 5,4,3,2,1!!!: Adoro coisas fofas e coloridas. A minha irmã tem um ursinho carinhoso (o amarelo, com bolo de aniversário na barriga). Eu, claro, queria um azul ou o verde (apesar de não gostar da cor, gostava do trevo que tinha na barriga dele). O desenho sempre tinha uma lição de moral (típico dos desenhos norte-americanos da década de 80), mas era tããããããããããão fofo!
– Caverna do Dragão – Mestre dos Magos & Uni!: Acho que o fascínio de Caverna do Dragão perdura até hoje porque o desenho não tem um episódio que você considere como encerramento da saga dos jovens perdidos em um universo paralelo que não conseguem voltar para casa. E cada um premiado com um objeto mágico conforme suas características para usar nas situações de perigo – que são muitas, lógico. Quem foi ao meu FB, viu que troquei minha foto para um desenho estilizado da Sheila, porque eu sempre quis a capa da invisibilidade que ela tinha XD E dava uma raiva danada do Mestre dos Magos vir, filosofar algo que ainda não dava para entender e sumir. E eu tinha vontade de matar a Uni, porque toda vez que eles chegavam perto de voltar, esse bicho atrapalhava – quando não os metia numa confusão maior ainda!
– Disney – Quac!: Cresci vendo Disney, ao ponto de saber alguns desenhos de cor: Mickey e Pluto caçando o urso; Mickey prometendo limpar o jardim da Minnie em troca de um bolo, mas um furacão atrapalha tudo; Pateta querendo uma árvore para pendurar uma rede e trazendo um gato da montanha junto; todos os desenhos do Pateta explicando os esportes (sempre quis jogar Hockey no gelo por causa dele); o do Pateta motorista psicopata; o do Mickey, Pateta e Donald viajando de trailer... No entanto, meu xodó é o Donald (um dos motivos para eu colecionar patos de pelúcia). Coitado, ele sempre se dava mal. E confesso: adorava ver o Donald irritado brigando (mais ou menos o que muita gente pensa aqui quando me vê chiando por causa de algum livro) – é, até hoje, muito engraçado. E nem vou entrar no mérito de “Ducktales, uuuu, somos caçadores de aventura, uuu” porque este texto precisa continuar...
– Tiny Toon – Perninha e Lilica, não somos parentes!: Pegue todos os personagens anárquicos da Warner, crie versões adolescentes e coloque numa escola. O desenho é hilário por subverter tudo o que você espera: as brincadeiras são pesadas, tem várias referências da época (Spielberg era produtor executivo e volta e meia “aparecia” no desenho) e ótimas sacadas: teve um dia que foi uma hitparade, ao melhor estilo MTV, que teve o Plucky Ducky interpretando uma versão de “Do you Love me?” sobre a má vontade em levar o lixo pra fora! O Roy Corrói (filhote de Taz) é outra piada interna na família XD E sem contar que tinha os Animaniacs (Olááááá, enfermeira!!!) e o (que eu não me lembrava, só recentemente após ver no Youtube) “Boa ideia, má idéia” (se ainda não viu e tiver humor muito torto, procure para ver...)
– O pequeno Scooby Doo – A Velma disse “Gente!”!: Claro que eu gostava da versão jovem, mas a versão criança é muito show de bola. A Daphne é uma metida, o Salsicha e o Scooby continuam com medo de tudo, o Fred é um bobo que pensa que sabe tudo, embora sempre dizia que a culpa era do Ruivo Hering (outra piada interna ETERNA na família...). No entanto, quem arrasava era a Velma, que sempre resolvia os mistérios (sim, ela é minha personagem favorita – e já até me fantasiei de Velma para uma festa a fantasia. Antes que peçam: o HD do mal comeu as fotos :( affe). A pista era sempre seguida de um “GENTE!” E quando a Velma dizia “GENTE!” é porque algo fez sentido pra ela e faria depois pra gente. Além disso, tinha um clipe musical engraçado e a casa do Scooby Doo – o mistério de por que a casa de cachorro por dentro era uma MANSÃO ENORME até hoje nem a Velma desfez!
– Sailor Moon – Luz da Lua, guie esse amor!: Desenho que começou engraçado e se revelou muito mais complexo que eu poderia imaginar. Serena (Usagi) era uma garota muito atrapalhada (na verdade, ela era um perigo ambulante para si mesma e para os outros) descobria que era Sailor Moon, cuja missão era combater o mal. Para isso, tinha que descobrir as outras Sailors (porque conhecida, só havia a Sailor Vênus). No meio tempo, conhece um garoto (lindo) que a irrita e que se irrita com ela (Darien). Óbvio que eles estão destinados um ao outro e é um amor lindo... Mas tudo faz parte de uma trama muito maior, dividida em várias fases até que a equipe de Sailors estivesse completa. Na época, eu e as amigas da minha irmã íamos para a casa de uma delas, onde ainda era possível assistir à Manchete para ver os desenhos. Talvez algum dia eu consiga tê-los na minha coleção...
– Cavaleiros do Zodíaco – “CÓLERA DO DRAGÃO!”: Ok, já não era tão criança quando aconteceu a febre dos Cavaleiros do Zodíaco no Brasil. Mas o desenho é fenomenal: a batalha do bem contra o mal, repleta de inspirações mitológicas, com personagens extremamente diferentes e complementares, unidos pela amizade e pela missão de proteger a Deusa Athena (a maaaaaala da Saori). Já comentei no post sobre o livro do Reyes na série Senhores do Mundo Subterrâneo, que meu personagem favorito era o Cavaleiro de Dragão, Shiryu, porque além de lindo e daquela maravilhosa tatuagem de dragão nas costas (que só aparecia na hora das lutas – e que se eu não fosse um poço de pânico e tivesse coragem de fazer tatuagem, até faria uma também), ele era sensato, dedicado, protetor... Enfim, mil vezes melhor que o protagonista do desenho, o idiota do Seiya (por quem todos os outros personagens se sacrificavam para que posasse de bonzão). As primeiras fases – até a Batalha das 12 Casas – a animação não é lá essas coisas. No entanto, a partir da fase seguinte: a batalha de Asgard e a de Poseidon, a qualidade do desenho melhora drasticamente, ao ponto de algumas cenas parecerem pinturas. Era violenta? Sim, e muito. Mas tudo fazia sentido – as pessoas se feriam, morriam, sofriam. Nada era gratuito. Meus momentos marcantes? O Mestre Ancião treinando o pequeno Shiryu na China e também a luta na Casa de Câncer contra Máscara da Morte. Mexeu com a Shunrei, o calmo, ponderado e sereno Shiryu vira bicho e não é uma boa idéia para seus adversários.
Bacci!!!
Beta
Sim, eu tinha o telefone do Toy Story 3 XD
– Superamigos – Enquanto isso na sala de Justiça...: Reunir um bando de superheróis (tinha o Batman, o Superhomem e a Mulher Maravilha, entre outros) para combater supervilões. Tecnicamente era muito tosco, mas marcou uma geração kkk Mas os favoritos para piadas familiares eram os SuperGêmeos (“SuperGêmeos, ativar!!!”), inclusive imitando o tradicional gesto deles para invocar os poderes LOL
– She-Ra – Pela honra de Greyskull, eu sou She-Ra!: Era a versão “para meninas” do desenho do He-Man. She-Ra era a princesa Adora que vivia em outro planeta, com a mesma missão do irmão: combater as forças do mal. Só que ao contrário do moço cenoura e bronze de cabelo Chanel, a vida dela era mais difícil, já que a Horda dominava o planeta e ela era integrante da minoria que se rebelava contra isso (embora, no início, tinha sido uma das comandantes de tropas da Horda). Mas duas coisas muito me interessavam no desenho: descobrir onde o Geninho estava escondido (nunca ofereça um desafio deste a uma criatura compulsiva como eu) e o cavalo alado da She-Ra (sim, achava o máximo e queria um pra mim, com todas as cores do arco-íris e tudo...)
– Muppet Babies – Mi-mi-mimi-mi-mi-miiiii!: Passava à tarde e eu via sempre que possível. Só vim a saber do seriado de fantoches muito famoso nos Estados Unidos muito tempo depois. Por isso, só conhecia os personagens por causa do desenho. Apesar dos mais conhecidos serem Piggy e o sapo Caco (coitado, tinha pena dele), eu adorava o Rolf (cachorro pianista) e o personagem coadjuvante ruivo descabelado que não me lembro o nome e quase nunca falava... Até o dia em que começou a cantar “mi-mi-mimimi...” (outro momento da série “piadas internas” que sempre dispara gargalhadas).
– Ursinhos Carinhosos – Os Ursinhos Carinhosos: 5,4,3,2,1!!!: Adoro coisas fofas e coloridas. A minha irmã tem um ursinho carinhoso (o amarelo, com bolo de aniversário na barriga). Eu, claro, queria um azul ou o verde (apesar de não gostar da cor, gostava do trevo que tinha na barriga dele). O desenho sempre tinha uma lição de moral (típico dos desenhos norte-americanos da década de 80), mas era tããããããããããão fofo!
– Caverna do Dragão – Mestre dos Magos & Uni!: Acho que o fascínio de Caverna do Dragão perdura até hoje porque o desenho não tem um episódio que você considere como encerramento da saga dos jovens perdidos em um universo paralelo que não conseguem voltar para casa. E cada um premiado com um objeto mágico conforme suas características para usar nas situações de perigo – que são muitas, lógico. Quem foi ao meu FB, viu que troquei minha foto para um desenho estilizado da Sheila, porque eu sempre quis a capa da invisibilidade que ela tinha XD E dava uma raiva danada do Mestre dos Magos vir, filosofar algo que ainda não dava para entender e sumir. E eu tinha vontade de matar a Uni, porque toda vez que eles chegavam perto de voltar, esse bicho atrapalhava – quando não os metia numa confusão maior ainda!
– Tiny Toon – Perninha e Lilica, não somos parentes!: Pegue todos os personagens anárquicos da Warner, crie versões adolescentes e coloque numa escola. O desenho é hilário por subverter tudo o que você espera: as brincadeiras são pesadas, tem várias referências da época (Spielberg era produtor executivo e volta e meia “aparecia” no desenho) e ótimas sacadas: teve um dia que foi uma hitparade, ao melhor estilo MTV, que teve o Plucky Ducky interpretando uma versão de “Do you Love me?” sobre a má vontade em levar o lixo pra fora! O Roy Corrói (filhote de Taz) é outra piada interna na família XD E sem contar que tinha os Animaniacs (Olááááá, enfermeira!!!) e o (que eu não me lembrava, só recentemente após ver no Youtube) “Boa ideia, má idéia” (se ainda não viu e tiver humor muito torto, procure para ver...)
– O pequeno Scooby Doo – A Velma disse “Gente!”!: Claro que eu gostava da versão jovem, mas a versão criança é muito show de bola. A Daphne é uma metida, o Salsicha e o Scooby continuam com medo de tudo, o Fred é um bobo que pensa que sabe tudo, embora sempre dizia que a culpa era do Ruivo Hering (outra piada interna ETERNA na família...). No entanto, quem arrasava era a Velma, que sempre resolvia os mistérios (sim, ela é minha personagem favorita – e já até me fantasiei de Velma para uma festa a fantasia. Antes que peçam: o HD do mal comeu as fotos :( affe). A pista era sempre seguida de um “GENTE!” E quando a Velma dizia “GENTE!” é porque algo fez sentido pra ela e faria depois pra gente. Além disso, tinha um clipe musical engraçado e a casa do Scooby Doo – o mistério de por que a casa de cachorro por dentro era uma MANSÃO ENORME até hoje nem a Velma desfez!
– Sailor Moon – Luz da Lua, guie esse amor!: Desenho que começou engraçado e se revelou muito mais complexo que eu poderia imaginar. Serena (Usagi) era uma garota muito atrapalhada (na verdade, ela era um perigo ambulante para si mesma e para os outros) descobria que era Sailor Moon, cuja missão era combater o mal. Para isso, tinha que descobrir as outras Sailors (porque conhecida, só havia a Sailor Vênus). No meio tempo, conhece um garoto (lindo) que a irrita e que se irrita com ela (Darien). Óbvio que eles estão destinados um ao outro e é um amor lindo... Mas tudo faz parte de uma trama muito maior, dividida em várias fases até que a equipe de Sailors estivesse completa. Na época, eu e as amigas da minha irmã íamos para a casa de uma delas, onde ainda era possível assistir à Manchete para ver os desenhos. Talvez algum dia eu consiga tê-los na minha coleção...
– Cavaleiros do Zodíaco – “CÓLERA DO DRAGÃO!”: Ok, já não era tão criança quando aconteceu a febre dos Cavaleiros do Zodíaco no Brasil. Mas o desenho é fenomenal: a batalha do bem contra o mal, repleta de inspirações mitológicas, com personagens extremamente diferentes e complementares, unidos pela amizade e pela missão de proteger a Deusa Athena (a maaaaaala da Saori). Já comentei no post sobre o livro do Reyes na série Senhores do Mundo Subterrâneo, que meu personagem favorito era o Cavaleiro de Dragão, Shiryu, porque além de lindo e daquela maravilhosa tatuagem de dragão nas costas (que só aparecia na hora das lutas – e que se eu não fosse um poço de pânico e tivesse coragem de fazer tatuagem, até faria uma também), ele era sensato, dedicado, protetor... Enfim, mil vezes melhor que o protagonista do desenho, o idiota do Seiya (por quem todos os outros personagens se sacrificavam para que posasse de bonzão). As primeiras fases – até a Batalha das 12 Casas – a animação não é lá essas coisas. No entanto, a partir da fase seguinte: a batalha de Asgard e a de Poseidon, a qualidade do desenho melhora drasticamente, ao ponto de algumas cenas parecerem pinturas. Era violenta? Sim, e muito. Mas tudo fazia sentido – as pessoas se feriam, morriam, sofriam. Nada era gratuito. Meus momentos marcantes? O Mestre Ancião treinando o pequeno Shiryu na China e também a luta na Casa de Câncer contra Máscara da Morte. Mexeu com a Shunrei, o calmo, ponderado e sereno Shiryu vira bicho e não é uma boa idéia para seus adversários.
Bacci!!!
Beta
